Полупрозрачное, тонкое, эфирное, сотворенное с фантазией и большой любовью – кружево из города Копривштица с его сложными орнаментами было неотъемлемой частью народных костюмов и домашних тканей в свое время.

Когда-то мастерицы из Копривштицы вкладывали всю свою душу в создание сказочного мира из нитей. В их умелых руках оживали геометрические фигуры, чудные цветы, птицы, животные… Сегодня это ремесло уходит.

Иорданка Николова – одна из немногих мастеров, которые продолжают традицию, перенося ее в современность. Мы встретили ее в Доме Лютова в Копривштице, где представлена экспозиция аутентичных старинных местных тканей, в том числе и красивых кружев этого района. Во дворе дома регулярно проводят демонстрации традиционных местных ремесел. На этот раз Иорданка показывала собравшимся туристам старинные технологии плетения кружева. При технике фриволите кружево плетут при помощи челнока и делают узелки.

• Калоферское кружево символизирует волю болгарского народа пережить трудные времена

"Эту технологию привезли из Европы.Но у нас больше используется шитое кружево или т. наз. кене (палестинское кружево)", – рассказала Иорданка Николова.

В прошлом копривштенские мастерицы не плели, а шили свои кружева, притом самой обычной иглой и при использовании для основы... конского волоса, поверх которого вышивали шелковыми нитями. У этой техники корни уходят в далекое прошлое. Предположительно, она была принесена с далекого Востока. Распространена и в других уголках Болгарии, но именно в Копривштице мастерицы славились как лучшие в плетении "кене".

"В Копривштице на каждой официальной рубашке, например, на вороте или на рукавах, пришито кружево "кене". Его шьют на конском волосе, оно очень сбитое, плотное, не такое рыхлое, как другие кружева, и со многими флоральными мотивами, очень много цветочков, – пояснила Иорданка Николова. – У каждой фигурки есть какое-то название. В Копривштице оно одно, в Ихтиманском районе, например, другое, и т. д. Но я слышала от старых людей, что одни женщины делали нижнюю часть, основу для "кене", которая представляет сеть дырочек из конского волоса. А затем другие, более опытные мастерицы занимались более трудоемкой, но более красивой частью – шитьем тонких геометрических фигурок или цветочков, листочков, веточек и т. д."

Тогда как у челночного кружева мастерицы следовали определенной модели, которую развивали, при шитье "кене" каждая мастерица украшала кружево по своему вкусу и способностям – с большой точностью, спокойствием и терпением. Порой разноцветными нитками они вышивали дополнительно на сеточке разные орнаменты, а в конце завершали рисунок бусинами.

"Кене – это только воображение женщины, которая его создала. Так, как она это увидела, почувствовала, так и сшила. Кружево шили шелковыми нитями, они обрабатывали шелк, варили его, чтобы он стал мягче. Красили в зеленый цвет, сиреневый, фиолетовый… Мы видим "кене" преимущественно на видных местах на официальной одежде, которую люди надевали для гуляний на площади и торжеств. Ведь это очень трудоемкая работа", – рассказала Иорданка.

Вместе с несколькими женщинами она является частью мастерской "Седянката"(«Посиделки»), которая стремится возобновить забытые болгарские ремесла и перенести их в будущее. По ее словам, все больше молодых людей обращаются к ней и ее коллегам с желанием освоить этот старинный и красивый болгарский промысел.

Посмотрите, как Иорданка Николова демонстрирует технику "кене" перед Домом Лютова в Копривштице:

• Красота болгарского кружева