Среди известных мастеров игры на кавале так называемого среднего поколения, Данчо Радулов выделяется преданностью к традиционной манере исполнения. Своим искусством он разграничился от большинства своих сверстников, которые используют современные и даже экстравагантные музыкальные стили в игре на кавале. Данчо Русеву же удалось сохранить «медовую звучность», стиль, характерную стилистику и орнаментику, свойственную старым мастерам-музыкантам. В его авторских хоро и инструментальных пьесах чувствуется дух былого сельского веселья. Своим профессиональным почерком композитора и музыканта он доказывает, что в нашем современном динамичном мире все еще есть потребность в старинных образцах традиционного искусства.
Данчо Радулову исполнилось 60 лет – повод подвести житейские итоги, вспомнить о первых учителях и звездных мигах.
«Я родился в Суворово – это городок неподалеку от Варны, – рассказывает музыкант. – Там есть большая группа переселенцев из Ямбольского края. К ним относятся и оба мои рода. С раннего детства я слушал своего дедушку Ивана Чолака, который играл на кавале. Другой мой дед – дед Йордан – очень хорошо пел. По сельской радиоточке часто звучали передачи Национального радио, посвященные народной музыке. Мы любили слушать Николу Ганчева, Вылкану Стоянову, Стайку Гьокову. Они были большими звездами фольклорного искусства, мы чувствовали их близкими, поскольку они были из Фракии. В наш дом захаживал и знаменитый мастер игры на кавале Жельо Димов, а также Никола Ганчев. Когда мы перебрались в Варну, я стал посещать фольклорную школу. Моим первым учителем был Цвятко Денков. А в училище Котела мной занялись Димчо Желев и Стоян Чобанов. В Музыкальной академии Пловдива мне преподавали проф. Василев и проф. Досев. Это была лаборатория по созданию произведений – танцевальных, оркестровых, хоровых. «Козлуджанское хоро» – так называлось мое первое сольное произведение. Еще когда я был студентом второго курса, меня пригласили стать дирижером ансамбля «Варна».
Данчо Радулов рассказал и о некоторых незабываемых встречах с публикой: «Мое самое волнительное зарубежное выступление было в итальянской Перудже. Концерт проходил в Студенческом городке, и публика состояла в основном из молодых людей. После нашего выступления, после вызовов «на бис», когда мы вышли через служебный выход, вся публика выстроилась в ряд и снова аплодировала. В США вместе с «Мистерией болгарских голосов» я выступал в самых престижных залах. После каждого соло раздавались бурные аплодисменты, из-за которых мы не могли продолжить выступление. Важным моментом в моем творчестве я считаю работу в Бессарабии, тем более что мои предки оттуда. Поначалу я работал в Болградской гимназии. В 2000 году преподавал там болгарский фольклор и культуру, создал оркестр, школу и хор. Затем перебрался в молдавский город Твардица, где есть музыкальный колледж. Там я давал индивидуальные уроки игры на кавале и волынке. Не знаю, чем бы я занимался в своей жизни, если бы не научился играть на кавале. Вся моя жизнь прошла с этим инструментом и фольклором».
Перевод Снежаны Никифоровой
Изделия из войлока, как еще называют валяную шерсть, внушают посетителям Регионального этнографического музея города Пловдив чувство внутреннего уюта и тепла. Это стало возможным благодаря организованной в музее выставке "Болгарские изделия из..
Вряд ли у кого-то Гаага, город в южной части Нидерландов, административный центр и место, где живет и работает бывшая королева Беатрикс, ассоциируется с болгарским фольклором и традициями. Однако в Гааге интерес к болгарским хоро, рученице и вообще..
Согласно османским документам, недалеко от современного села Биволяне в муниципалитете Момчилград проживало более 500 дервишей , которые обучались в Элмалы Баба-текке. Религиозный центр когда-то был известен как крупнейший центр дервишей в этой части..