На международной выставке «Мастера акварели» в Санкт-Петербурге с 1 по 25 февраля Болгарию представляют два художника. Один из них – Александр Телалим рассказал в интервью «Радио Болгария» о масштабной экспозиции, о волшебном мире акварельной техники и о своих творческих поисках.

В нынешней экспозиции участвуют около 100 художников из 23 стран, представлено более 400 работ. Цель организаторов – показать насколько широки ее возможности. Александр Телалим отмечает, что хотя из Болгарии всего два мастера, в их произведениях можно увидеть, какой разной может быть акварель: «Мои работы, они такие «растекающиеся», очень воздушные, скорее то, что человек чувствует. А работа моего коллеги Кирилла Божкова сделана в совершенно другой манере, с таким вниманием к деталям, что возникает чувство реальности, будто бы ты видишь своими глазами этого человека перед собой, чувствуется свет, который его освещает. Это портрет дедушки Добри, все болгары его знают, и он известен не только в Болгарии. К сожалению, пока эта работа представлена в Питере, пришла новость, что он умер. Этот дедушка – 103 года, подвижник, как многие пишут, болгарский святой, человек, который всю жизнь собирал пожертвования и все собранные деньги передавал церквям и монастырям…».

Александр Телалим родом из болгарского села Владычень в Украине, в Болгарии живет с 1995 года. Образование, полученное в Одесском художественном училище имени М. Б. Грекова и Национальной академии художеств в Софии, помогает ему творить в разных жанрах, воплощая в своих произведениях самые разнообразные идеи. За его плечами более 60 выставок по всей Болгарии и во многих странах мира. Впитав в себя разные культуры, художник старается сочетать их в своем творчестве. Особое место в нем занимает акварель, которую он особенно ценит за то, что она позволяет выразить поэтический образ. Его работы интуитивны, спонтанны и поэтичны.

«Акварель – это большой вызов для художника, прекрасная техника, которая очень отличается от всех других, потому что она – живая и все, что делает художник, не остается в том же виде, а меняется, вода завершает начатое, а в результате получается синтез между твоими желаниями, природой, и тем, что тебе дается свыше, результат всегда неожиданный и непредсказуемый», – убежден Александр Телалим.

Сегодня акварель можно назвать серьезным конкурентом масляной живописи, но когда-то отношение к ней было другим: «Лет 50 назад акварель воспринималась часто как такая легкая техника для набросков, не очень серьезных тем – что-нибудь красивое, милое, розовое с голубыми небесами – в общем, ничего серьезного, но приятное для глаз. Но прогресс, с одной стороны, в материалах – появилась очень качественная бумага, краски, возможности для художников стали шире. А во-вторых, думаю, сыграли роль изменения в обществе – для современного человека гораздо большую ценность представляет идея свободы, особенного взгляда на мир, и акварель в этом смысле оказалась уникальной техникой. Потому что в отличие от масла, акварелисты обычно не ангажированы, не куплены, грубо говоря, не прикармливаются различными госструктурами или меценатами, которые диктуют свою точку зрения, они, как правило, делают то, что нравится им лично. И вот эта их изолированность сыграла хорошую роль. Их свобода очень чувствуется в технике. Совершенно разные сюжеты, идеи, и такой особенный взгляд на мир…».

Порой удивляешься, что такой обычный, неприметный мир оказывается глазами художника настолько прекрасным, потрясающе красивым. Он открывает зрителю нечто, что потом нельзя, как говорят дети, «развидеть» – на всю жизнь это остается с тобой и обогащает тебя, делится своими мыслями Александр и дополняет, что особенность жанра акварели состоит и в том, что она соединяет в себе и графику, и живопись: «Художник-акварелист может себя уверенно чувствовать и в живописи, делая исключительные живописные работы, причем живописные настолько, что даже в масле такого не сделаешь – живописные эффекты, специальные, разливы воды, когда краска течет сама по себе, в масле это практически невозможно… И совершенно графические подходы – когда уверенная линия, четкие контуры, стилизация, лаконичность, чуть ли не плакатным образом, очень эффектно, ясно и коротко могут выразить какую-то мысль. Сочетание одного и другого дает совершенно особенный эффект».

Александр Телалим серьезно увлекается и каллиграфией, ища ее сочетания с живописью, причем стремится создать нечто уникальное – каллиграфию на кириллице в восточном стиле. Он создает работы на болгарском или русском языках подобно тому, как это делают в Китае и Японии: «Мне всегда было интересно, как они сочетают визуальный образ с текстом. Как возникает эта комбинация… Сам текст очень важен, меня должно глубоко волновать то, что я пишу. Это, например, классическая поэзия хайку, трехстишия, дзенские изречения… Я много сотрудничаю с болгарскими поэтами, пишущими хайку, и сейчас работаю над сборником болгарских авторов и из других стран с моими каллиграфиями».

На прощанье Александр подарил Болгарскому национальному радио свою работу – каллиграфию хайку болгарской поэтессы Виолеты Пенушлиевой:

Волшебная ночь.

Купается в озере голой

луна.

Фото: личный архив