«Красота Болгарии» – так называется цикл картин, которыми художник Янко Янев в наибольшей степени привлек любовь публики. В них каждый может найти свой любимый уголок в нашей красивой стране – с его штрихами и духом. Здесь старинная площадь с часовой башней в городе Трявна, русская церковь в центре Софии, дворец в г. Балчик, горы, старинные дома с уютными двориками… Его картины внушают чувство гармонии, спокойствия и наслаждения миром вокруг нас.

С годами художник предпочитает работать со все более теплыми и светлыми цветами, что он объясняет духовными практиками, которыми занимается. И все же, что вдохновляет больше – грусть или счастье?

«Человек не растет только со счастливыми мыслями. Это слишком слащаво для меня. Катарсис проходит через путь самооценки, тоски, раскаяния… Думаю, что обе эти стороны дополняют друг друга. Но в конечном счете надо быть позитивными», – убежден творец.

Стихия искусства завладела Янко Яневым незаметно, он не может вспомнить, когда именно начал рисовать. Но оно прочно вошло в его жизнь и определило его профессиональный путь. Получил образование в период между социализмом и демократией – в 1988 году. «По сути, мы оканчивали университет безработными. Все было очень неопределенно и вскоре начались перемены в стране», – вспоминает Янко.

В новом времени он открыл новые возможности. Основал фирму, наряду со своими картинами продавал репродукции, которые были понятнее широкой публике. Как-то одно издательство пригласило его составить первый календарь молодого художника. До того момента издавались подобные календари только именитых художников. Этот календарь и стал началом цикла «Красота Болгарии». Кроме непростой работы над календарями – порой по 4-5 в год – Янко занялся и их реализацией на рынке.

Можно ли в Болгарии заработать «на хлеб» искусством?

«Очень трудное дело жить чистым искусством. Но я не уверен, что когда-нибудь было иначе, – отвечает художник. – Об этом повествует и история искусства. Творцы часто были рядом с богатыми людьми, меценатами или же находились при церкви, как крупном меценате. Та социальная роль искусства, которую нам преподавали по «Эстетике» когда-то, для меня глубоко подозрительна. Заниматься только искусством в его чистой форме – большое счастье. А если у творца, свободного в мышлении, есть и удачные бизнес-идеи, то можно добиться очень хороших результатов».

Какие этапы в создании картины, по мнению Янко Янева, самые трудные? Художник считает, что начало и завершение:

«Сама идея, сочетание некой конкретности с тем, что ты желаешь выразить в картине, всегда сложно. С одной стороны, натура дает толчок, но с другой, ограничивает. Дальше все становится на свои места, сама картина ведет тебя. Сложен и последний момент – понять, когда надо остановиться».

Янко Янев создает свои полотна масляными красками и акварелью, но перевес берет масло:

«Акварельная техника довольно сложная и не могу сказать, что она могла бы выразить все. Кроме того, клиенты, которые должны быть у каждого автора, принимают масляную живопись как более серьезную, более весомую, да и размеры произведений могут быть значительно больше. Я всегда любил обе техники, но масло как будто дает мне больше возможностей и как выражение, и как формат».

В своей стилистике Янко Янев многолик и даже удивляет – изменение угла зрения меняет видение:

«Людям я известен по своим более популярным проектам – открыткам, календарям и репродукциям, которые довольно реалистичны, а также мои работы в стиле магического реализма или сюрреализма. Но у меня немало и абстрактных работ. Я считаю, что нельзя ограничиваться только одним или парой стилей», – поделился Янко Янев в интервью «Радио Болгария».

Перевод Елены Паскаловой