Недавно художник Николай Бузов открыл свою новую выставку, в которой придерживается принципов каллиграфического искусства, преподнося созвучие абстрактных символов и знаков. Его живописные полотна излучают легкость и свободу, с которой он создавал свои геометрические структуры.

"Название выставки - "Каллиграфично" – это, скорее, отсылка к тому мастерству и интерпретации абстрактной формы, каковой является каллиграфия, но выраженной средствами живописи", - говорит Николай Бузов о своих полотнах, выставленных в галерее "София-пресс". С их помощью автор приглашает посетителей испытать чувства во время путешествия по воображаемым пространствам и в конце ощутить нечто особенное - "чтобы не было ни хорошо, ни как-то иначе". Ведь, как поделился художник своей любимой мыслью, труднее всего увидеть собственными глазами то, что находится прямо перед тобой.

"Есть два типа художников - одних можно назвать "мастерами", но я считаю, что принадлежу к изобретателям, так как эксперимент - это тоже изобретение в каком-то смысле, - говорит Николай Бузов. – В этой экспозиции я стараюсь перекинуть мост к вещам, которые на первый взгляд кажутся банальными, с которыми мы сталкиваемся каждый день, не задаваясь вопросом, что они собой представляют. Поэтому мне бы хотелось, чтобы с помощью выставки зрители взглянули на них и открыли их для себя совершенно по-новому. Не будем также забывать, что каллиграфическое - это в значительной степени ручное, сделанное мастерски руками. Здесь каждая буква - изобретение, и в этом смысле мне хотелось бы, чтобы люди задумались о том, что почти все вокруг нас является плодом изобретения чего-то визуального, а также насколько велико значение визуального для человека".

На пути к абстрактному искусству, Николай Бузов прошел через классические формы, и портрет до сих пор играет важную роль в его творчестве. В начале демократических перемен он создал цикл "Безымянные головы", а десятилетия спустя - "Лица без масок". И если единственный способ противостоять вызовам времени заключается в истине, не наступил ли тогда момент показать свои настоящие лица?

"Маски должны быть сняты, - отвечает на вопрос художник. - С другой стороны, маска важна как культурный феномен человечества. Недавно был Хэллоуин, послуживший причиной жарких споров в Болгарии, а ведь речь идет о карнавальной традиции, в которой перевоплощение - притворяться злым, плохим, каким угодно - является как раз противоположностью того, что происходит с человеком. Мы - социальные существа и носим маски. Иногда эти маски уродливые, страшные или, наоборот, приторно-сладкие и одновременно очень красивые, или же просто глупые. Разумеется, самые важные - это настоящие лица, поскольку лицемерие начинает превращаться в циничный способ жить за масками, которые вовсе не так уж хороши".

Несмотря на то, что мы живем в мире, в котором много войн, нестабильности, компромиссных политиков и фальшивых новостей, окружающая действительность все же может побуждать к самовыражению через искусство, считает Николай Бузов. Однако при этом уточняет: "Не знаю, подходит ли именно слово "вдохновение" к трагедиям и тревожности этого мира, но слово "реакция" - безусловно да, подходит".

"Большая война, которая идет между Россией и Украиной, события на Ближнем Востоке, и трагедии людей, происходящие там, очень сильно на меня повлияли, - дополнил художник. - У меня был цикл картин под названием "После конца войны", участвовавший во многих выставках. А вдохновила меня на ее создание фраза одного американского сенатора: "Войну можно выиграть ровно настолько, насколько можно выиграть землетрясение". Для меня происходящее – это поистине огромное бедствие, но не природное, а человеческое. Я испытал настоящий шок, когда в 2022 году Россия напала на Украину, потому что не мог себе представить, что кто-то способен поступить так в Европе. Эти глобальные события сорвали много масок, люди радикализировались в своем мышлении, а это неизбежно отражается на отношениях между ними".

Как любой художник, Николай Бузов тоже хочет оставить знаки на своем пути в искусстве.

"Пусть это будет отпечаток - не углеродный, конечно, а артистичный, - улыбаясь, сказал художник. – Другое дело, когда и как он будет замечен в мире. Время само подскажет, какие знаки оставил тот или иной автор, значительный или не очень. Именно время поставит каждого из нас на заслуженное место".

Перевод и публикация: Снежана Никифорова

Фото: Диана Цанкова