Владимир начал играть на кавале, когда ему было всего лишь 6 лет, причем никогда до этого не слышал этого инструмента. Случилось это в его родном городе Плевен по настоянию его отца. Позднее он присоединился к составу Народного оркестра при Доме культуры города Плевен. Свое образование Владимир Величков продолжил в Национальном училище искусств имени Панайота Пипкова, где изучал параллельно классическую и народную музыку, а его преподаватель игры на кавале Валентин Недялков обратил внимание юного музыканта на современный стиль игры на традиционных инструментах. Некоторое время Владимир Величков выступал солистом Ансамбля народных песен и танцев «Дунав» в городе Видин. Но лично дирижер ансамбля Генчо Генчев посоветовал ему: «Парень, тебе нечего делать здесь, ты должен пойти учиться и дальше в Академию в Пловдиве».

Будучи студентом в Пловдиве, Владимир играл в составе штатного оркестра академии, а, выиграв конкурс, стал и преподавателем игры на кавале. Вот уже два года, он преподает свои умения в Пловдивском университете. Профессиональное образование и высокий уровень исполнительского мастерства раскрыли перед музыкантом широкие возможности для экспериментов в самых разных направлениях. Вот что рассказал о своих творческих поисках сам Владимир Величков: «Первые примеры подобного рода современной интерпретации фольклора я услышал с пластинки Иво Папазова и Петра Ралчева. Они показались мне прямо, как атомная бомба. Фольклор в сочетании со стилистикой джаза пробудил мой интерес к подобным экспериментам. Между импровизациями в фольклоре и в джазе существуют весьма заметные различия. В фольклоре играет солист, а все остальные идут вслед за ним, тогда как принципы джазовой импровизации совершенно иные. Наверное, поэтому у меня сравнительно мало записей, потому что мне всегда хочется внимательно обдумать каждый отдельный момент: музыкальный материал; мысль, претворенную при помощи тонкостей в игре на кавале; разные нюансы; построение самого тона, штрихи диалога с другими инструментами. Я смею утверждать, что по своим возможностям для импровизации кавал реально соперничает кларнету и флейте».

Далее Владимир Величков рассказал о музыкантах, встречи с которыми больше всего вдохновили его. «В первую очередь, я хочу выделить мое знакомство со Стенли Джорданом – одним из лучших современных гитаристов. Ведь это первый гитарист, кто решился играть на гитаре обеими руками без помощи пластинки. Это я видел по телевизору, когда он выступал в телевизионном шоу. И вдруг однажды мой друг из Пловдива позвонил мне по телефону и взволнованно сказал: «Бери кавал с собой и приходи в тот-то и тот-то зал». Иду я туда и вижу массу популярных музыкантов, но не из фольклорных, а джазменов, пианистов. Тогда мой друг сказал мне: «Сейчас придет Стенли Джордан и вы должны вместе сыграть что-то». На самом деле, заранее ни я, ни он, знали, что будем играть вместе. Но результат превзошел все наши ожидания. Потом мы с ним разговаривали до утра. Он пригласил меня на совместные выступления. И я почувствовал себя невероятно счастливым».

В качестве преподавателя игры на кавале в Пловдивском университете Владимир Величков стал инициатором, так называемого, первого в своем роде в Болгарии вебинара на тему «Искусство кавала – традиции и современность», призванного помочь обучению студентов при помощи новых технологий.

«Со стороны университета мне была оказана огромная поддержка. В так называемом вебинарном зале, созданном университетскими воспитанниками, обеспечены условия для осуществления онлайн-связи с любой точкой мира в реальное время. Это позволило мне осуществить связь с моими друзьями, играющими на кавале из Южной Америки, Африки, Австралии, Голландии, Франции, Дании и т.д. Мы привыкли считать, что кавал собственно болгарский инструмент, но на самом деле его корни уходят далеко назад в историю Дальнего Востока. По мнению некоторых исследователей, в древности этот инструмент звучал во время обрядов, посвященных поискам связи между физическим и духовным началом. В самом начале в Месопотамии «кавалами» называли людей, играющих на таком инструменте, и уже потом это название перешло к инструменту».

Владимиру Величкову не чужда и так называемая свадебная музыка.

«Еще будучи учеником, я начал заниматься свадебной музыкой. Я играл вместе со многими из самых выдающихся музыкантов в этом жанре из Северной Болгарии, а из Фракии – с такими именами, как Иво Папазов, Нешко Нешев, Осман Жеков. А по приглашению Атанаса Стоева, руководителя оркестра «Канарите», я присоединился к этому коллективу. Нередко у нас было более 20 ангажементов в месяц. И я никогда не забуду, что сказал мне Атанас Стоев, когда дал мне два комплекта сценической одежды: «Лишь только от тебя зависит, сколько времени будешь надевать эти наряды – два месяца, два года, или 20 лет. Ты нам понравился, так что можешь играть с «Канарите» сколько хочешь. Вот и продолжается наше сотрудничество и по сей день».

Перевод Вили Балтаджияна