Изкуствоведът Дочка Кисьова представя изложбата в студиото на „Артефир”:
„Ще открием тази изложба само след два дни. Тя е много необичайна, защото художникът от дълги години не е излагал пред публика. На второ място, авторът се опитва да свърже датата на откриване на изложбата с поредността на своята самостоятелна изложба. Тя се открива на 6 март и е шеста поред за художника. Творбите му внасят силата на различни послания. Бих искала да кажа, че първата си изложба авторът открива в годината, която бележи демократичните промени в развитието на нашата страна. Следващите самостоятелни изложби на Даниел Динев го откриват не само за публиката, а и за сериозни критици на изкуството, като покойния вече изкуствовед Максимилиян Киров. Неговото отношение към творчеството на Даниел Динев (в началото на 90-е години на миналия век) е положително и достатъчно красноречиво, носи неговото одобрение към живописта на младия художник.
Във времето, в което Даниел Динев се представя пред публика, не спира да рисува. От 1992 г. работи за различни издателства, прави корици за книги, илюстрации. Едновременно с това усилено изучава възможностите на новите технологии. Творбите на Динев са разпознаваеми. Има много характерен почерк в живописта си. Изкуството му е изпълнено с дълбока чувствителност и творческите му търсения не го оставят на мира и нощем. Подобно на сюрреалистите той претворява своите съновидения в картините си. Не е случайно неговото специално отношение към Салвадор Дали. Той се възхищава от този художник и без да се влияе от него е пристрастен към творчеството му.
В колоритно, в пластично, в композиционно отношение неговите работи се отличават с едно богато техническо умение, което е гаранция за творчески успех. В композициите му има много динамика, специално отношение към колорита, към съвършенството на формите, към обемите.
Той изпипва всеки детайл в своите картини. За него заглавието на картината е изключително важно, то е част от цялостния замисъл на творбата. Даниел Динев се харесва не само на българската публика, а и на почитатели от чужбина. В края на миналото столетие негов почитател-мецанат от Холандия прави негова самостоятелна изложба в Амстердам, а една колекция от акварелите му заминава за Великобритания.
Картините му са адресирани към младите хора и са наситени с дълбоката мисловна енергия на своя автор. Той се стреми да накара и зрителя да се замисли и да се връща отново и отново към това, което твори. Картините му са част от частни колекции не само в България, а и в САЩ, Япония, Германия и други страни по света.”
