Eмисия новини
Размер на шрифта
Българско национално радио © 2025 Всички права са запазени

150 години Латвийска национална опера

Сградата на операта в Рига
Снимка: wikipedia
През тази година Рига е избрана за европейска столица на културата заедно с шведския град Умео. Извън специалната програма на града, своя огромен принос дава и съставът на Латвийсктата национална опера, която този сезон отбелязва своята 150 годишнина.
„Този сезон, ще празнуваме 200- годишнината на Джузепе Верди, както и 150-годишнината от Рихард Щраус – с нашите нови продукции на „Трубадур“ и „Кавалерът на розата“ – казва главният диригент на театъра Модестас Питренас, който дирижира и юбилейния концерт.
Потърсих подробности за историята на театъра. През 1782 в центъра на града е построена сграда, в която до 1863 г. изнася представления градският театър на Рига – там се играят театрални представления, опера и балет. Точно в този театър от 1837 до 1839 работи Рихард Вагнер. В Рига започва да пише „Риенци“. Новата сграда на театъра е открита през 1863 г. и в тази сграда до Първата световна война работят диригенти като Бруно Валтер, Фриц Буш, Клеменс Краус. В края на 19 в. голям пожар нанася сериозни щети на сградата, но тя бързо е възстановена. Историята на Латвийската опера започва през 1912., но първата официална постановка е на 23 януари 1919 – „Летящият Холандец“ на Рихард Вагнер. До 1990 са правени много реконструкции и подобрения, но след това се взема решение театърът да бъде затворен и да се направи цялостен ремонт. Изцяло обновената сграда е отворена в началото на новото хилядолетие. В нея освен великолепна зала, гримьорни и репетиционни помещения е направено и ново помещение за поставяне на камерни опери, камерни концерти и лекции.
Прегледах и програмата от юбилейния сезон на театъра. „Миналият сезон свирихме много Вагнер във връзка с юбилея му. Този сезон посвещаваме на Верди, на юбилея на театъра и на Рига, като европейска културна столица“ - казва директорът на театъра Андрейс Сагарс. Забелязах удивително многообразие от спектакли – Верди – „Трубадур“, „Травиата“, „Набуко“; Пучини – „Бохеми“, „Тоска“; Моцарт – „Сватбата на Фигаро“, „Дон Жуан“; Доницети – „Любовен еликсир“, „Лучия ди Ламермур“, „Кармен“ на Бизе, „Севилският бръснар“ на Росини, както и „Евгений Онегин“ на Чайковски и „Любовта към трите портокала“ на Прокофиев, без да пропускаме „Риенци“ на Вагнер, чиято история е сдвързана с града.
И в Рига в националната опера има голяма балетна трупа, която има своя самостоятелна програма. В нея основно място заемат всички традиционни постановки – „Лебедово езеро“, „Лешникотрошачката“, „Спящата красавица“, „Копелия“, „Жизел“, „Дон Кихот“, „Бахчисарайски фонтан“, „Ана Каренина“, „Корсарят“, но и експариментални постановки като „Отело“, „Месия“, „Кармен“. Предвидени са и няколко големи концерта – Гала концерт на 19 международен балетен фестивал, Гала концерт на студенти от хореографското училище, Концерт на оперната певица Инга Кална, както и гостуване на Лондонския СО с диригент Даниел Хардинг. В началота на юни в Рига ще се проведе и оперен фестивал. Великолепна програма, достойна да отбележи една достойна годишнина.
Ето и изпълнителите, които ще участват в юбилейния концерт - Инга Кална, Дмитро Попов, Инезе Галанте, Александрс Антоненко и др.
Инга Кална, сопран – родена е в Рига, там завършва музикщална академия, а след това учи в Кралската музикална академия в Лондон. Сценичният й дебют е като Памина от „Вълшебната флейта“ на Моцарт. Като солист на латвийската опера участва в „Бохеми“, „Риголето“, „Лучия ди Ламермур“ и „Алчина“. В Лондон пее под диригентството на сър Колин Дейвис - Графинята от „Сватбата на Фигаро“. От 1999 г. тя е солист на Хамбургската опера. Остава на тази позиция до 2002 г. и очарова публиката като Олимпия, Антония и Стела от „Хофманови разкази“, Ксения от „Борис Годунов“, Виолета от „Травиата“. Певицата има добро сътрудничество с Рене Якобс, който я кани за постановките на „Риналдо“ на Хендел (Армида) на фестивалите в Монтпелие и Инсбрук. Инга е и предпочитана певица за някои модерни постановки на опери на Ханс Вернер Хенце, Франсис Пуленк, Райнхард Кайзер, Йохан Готлиб Науман.
Дмитро Попов, тенор – украинец. Започва кариерата си в операта в Киев, като дебютира като Ленски от „Евгений Онегин“. Името му вече е добре познато на публиката в Кралската опера в Лондон, когато замества Роландо Виязон в „Бохеми“ на Пучини. Ангажиментите му продължават с „Травиата“, „Бал с маски“, „Борис Годунов“, „Русалка“. В тези опери той пее в Берлин, Тулуза, Лион, Мюнхен. Дмитро Попов е лауреат на конкурса Пласидо Доминго през 2007 проведен в Париж. Репертоарът му вече е огромен. Аплодират го по света като Пинкертон, Каварадоси, Едгардо. Приоритет са и руските роли – Водемон от „Йоланта“ в Мадрид, Андрей от „Мазепа“ в Монте Карло, Собинин от „Живот за царя“ в Монтпелие. Дмитрий Китаенко, Кент Нагано, Антонио Папано и много други диригенти го канят да пее с оркестрите, които ръководят. Името му се среща често и в афиша на Мариинския театър в Санкт Петербург.
Инезе Галанте, сопран – още един великолепен глас от Латвия. Кариерата й преминава в ангажименти в Латвийската опера и в Мариинския театър в Санкт Петербург в сътрудничество с Валерий Гергиев, както и с Мисковския Балшой театър. Била е солистка на оперите в Манхайм, Дюселдорф, Стокхолм. Канят я в МС, театър Шан з`Елизе-Париж, Ротердам, както и големите музикални фестивали.
Александрс Антоненко, тенор, наложил се бързо на световните оперни сцени. В тази липса на тенори в последните десетина години той често е канен в Дрезденската Земпер опера, в Берлин, Виенската държавна опера, в Бордо, Монте Карло, Шведската кралска опера – Стокхолм, оперите в Осло и Фракфурт. Сред ролите, които му отварят вратите на тезци театри са Дон Хозе от „Кармен“, Туриду от „Селска чест“, Габриеле Адорно от „Симон Боканегра“.Красивият му, спинтов глас го отвежда и на Залцбургския фестивал, където пее в „Отело“ на Верди под палката на Рикардо Мути. С тази опера дебютира и в Римската опера. Името му е познато и на публиката в Метрополитън опера, където пее в „Русалка“ на Дворжак и в „Борис Годунов“ на Мусоргски. Предстоят му още по-интересни ангажименти – „Самсон и Далила“, „Аида“, „Трубадур“ и „Турандот“.

сряда, 12 февруари, от 14.30 часа


Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!  
Акцентите от деня са и в нашата Фейсбук страница. Последвайте ни. За да проследявате всичко най-важно в сферата на културата, присъединете се към групата БНР Култура.
ВИЖТЕ ОЩЕ
Григор Паликаров

Григор Паликаров дирижира "Немски реквием" от Йоханес Брамс за Великден

В Страстната седмица маестро Григор Паликаров ще отведе публиката с "Немски реквием" от Йоханес Брамс към върховно съпреживяване на Тайната вечеря, в която Христос отправя посланието си за всемирна любов и предсказва смъртта си. Концертът е връхната точка на 24-тия Великденски музикален фестивал в морската ни столица. Григор Паликаров каза в..

публикувано на 15.04.25 в 10:24

Програмата на Еврокласик ноктюрно от 16 до 30 април 2025 г.

16 април Свири Германският симфоничен оркестър, Берлин с диригент Стефан Денев. 3.00 часа – Пол Дюка (1865-1935), Симфонично скерцо "Чиракът магьосник". 3.13 часа – Сергей Рахманинов (1873-1943), Концерт за пиано № 2 в до минор, оп. 18. Солист: Николай Лугански (пиано). 3.48 часа – Сергей Рахманинов (1873-1943), Етюд-картина, оп. 39 № 8. Изпълнява..

публикувано на 15.04.25 в 09:10
Даниеле Феббо

Даниеле Феббо в света на музиката

Басистът Даниеле Феббо носи джаза в душата си, въпреки че не би се ограничил в стиловете и експериментите с тях. Първият му досег с музиката е случаен и на шега, но се превръща в любов за цял живот. Тази му любов го води до двете му музикални образования – това в Италиански колеж в Рим и това – в Националната музикална академия в София. Неговият основен..

публикувано на 15.04.25 в 08:35
Jullzie

Нестандартната певица Jullzie

Въпреки, че не живее в България, не лишава българската сцена от своята музика. Jullzie е автор на песни, продуцент и певица в поп, джаз и електронен стил, докосващ със своята искреност и актуален звук. Това обаче, не ограничава нейните интереси и стилове в музиката, които са широко скроени. През последните месеци Jullzie привлече вниманието на..

публикувано на 14.04.25 в 15:20

Шведската дарк метъл сензация Eleine най-сетне пристига у нас за хедлайн шоу

"Ние сме заедно в това. И ще преминем през него. Докато стоим заедно!" , е простото, но силно верую, което музикантите от "Елейн" (Eleine) следват при записите на актуалния си студиен албум We Shall Remain, сътворен от прекрасни разрушителни сили. Шведската дарк симфоник метъл сензация "Елейн" (Eleine) най-сетне пристига у нас за хедлайн..

публикувано на 14.04.25 в 10:37