Размер на шрифта
Българско национално радио © 2024 Всички права са запазени

Кент Нагано: Музиката и изкуството ще внесат баланса в нашия свръхтехнологизиран свят

| обновено на 07.07.14 в 19:39

Силен акцент в програмата на IV оперен фестивал в подножието на крепостта Масада в Израел беше първото гостуване на Израелската филхармония на тази сцена.
Под диригентството на маестро Кент Нагано прозвучаха първата и деветата симфонии на Бетовен.

Такъв щрайх не бях слушала "на живо" от години! При това на открито, но с перфектно озвучаване с „гора от микрофони“. Щрайх в абсолютен синхрон, с брилянтно фразиране на всяка мелодия, което освобождава съзнанието ти от критични мисли и просто се потапяш в красотата на музиката! Другото ми голямо преживяване беше срещата с диригента Кент Нагано малко преди да излезе на сцената. След гостуването на Пласидо Доминго в България отново се докоснах до изключителната човечност на много от най-великите музиканти!

Маестро Нагано, какво е посланието на тази програма – първа и девета симфонии на Бетовен?
В основата и на двете творби е хуманизмът. Много е важно да направим всичко, което е по силите ни, за да се опитаме да опазим духа на хуманизма днес и да го предадем в бъдещето, на нашите деца! Това породи замисъла да изпълним първата и последната симфонии на Бетовен, публиката да почувства това велико разгръщане на гения на Бетовен, което кулминира в „Одата на радостта“ по текста на Шилер, неговия призив: „Запомнете! Ние всички сме братя, заедно“!

Може ли красотата да спаси света, по думите на друг велик творец – Достоевски?
Със сигурност красотата е в основата на човешкото същество. И това не е нещо статично. Всяка мисъл за красивото поражда енергиен поток, който създава диалог, който стимулира комуникацията, взаимодействието. Това със сигурност е един от елементите, които ни карат да вярваме, че човечеството ще оцелее в бъдещето!

А как се е променил светът на изкуството през последните десетилетия, във времето на глобализация и световна финансова криза?
Музиката винаги е била нещо много специално, нещо необикновено! И защото наистина е нещо чудно, изключително, ние не я причисляваме към обичайната популярна култура. Класическата музика винаги е имала специална стойност, значение за всички хора. Мисля, че това е причината толкова много деца да свирят на някакъв инструмент, не защото непременно ще станат велики музиканти, и толкова много хора да пеят, не защото ще станат следващите големи оперни певци, а защото музиката е може би най-естественият начин да общуваме помежду си! Може да ни сполети финансова катастрофа, но винаги ще има музика, композитори и изпълнители! А по отношение на предизвикателствата и промените, които ни носи глобализацията: тя ни носи много удобства, очевидно много позитивни аспекти, осигурява ни много повече информация. От друга страна, в днешния свят, според мен имаме нужда от красотата на музиката дори повече отпреди! Вярвам, че тъкмо музиката и изкуството ще внесат баланса в нашия свръхтехнологизиран свят и ще ни помагат да си припомняме общочовешките ценности!




Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!
Новините на Програма „Хоризонт“ - вече и в Instagram. Акцентите от деня са в нашата Фейсбук страница. За да проследявате всичко най-важно, присъединете се към групите за новини – БНР Новини, БНР Култура, БНР Спорт, БНР Здраве, БНР Бизнес и финанси.
ВИЖТЕ ОЩЕ

Камерната музика на Рихард Щраус - акцент в програмата на "Камералия"

В събота, 21 септември, в София започна шестото издание на фестивала за камерна музика "Камералия".  То ще продължи до 9 октомври и включва общо пет концерта под надслов "Камерната музика като страст". Втората изява е на 24 септември в Софийската градска художествена галерия. Тя е на част от своеобразния диптих, с които фестивалът поставя акцент..

публикувано на 27.09.24 в 17:52

Художникът Юлиян Табаков с послание към децата чрез изложбата "Виждам те"

"Творението е красив организъм, съставен от множество форми, безброй същества. Но като че ли рядко виждаме неговата същност, скрита от собствените ни проекции – желания и страхове. А в страха и желанията си се опитваме да капсулираме битието, да го геометризираме и класифицираме. А защо след това да не почерпим от благата му и да отстраним неудобствата?..

публикувано на 27.09.24 в 13:35

Джихан Ел-Тахри и Радостин Седевчев показват "Спътници в живота"

Институтът за съвременно изкуство в София открива тази вечер изложбата "Спътници в историята" на Джихан Ел-Тахри и Радостин Седевчев.  "Програмата, която озаглавихме тази година "Живот заедно", е част от проекта "Суперпозиции" 3, започнат от института преди 3 години. Всяка година се кани нов куратор, който предлага една тема", обясни пред БНР..

публикувано на 27.09.24 в 11:56

София е домакин на международното изложение за съвременно изкуство Sofia Art Fair

София се присъединява към големите европейски и световни центрове, домакини на атрактивни международни изложения за съвременно изкуство. Sofia Art Fair ще се проведе от 3 до 6 октомври в София Тех Парк. В изложението ще участват галерии и колективи, които представляват над 70 автора, творящи в най-разнообразни художествени стилове. БНР е медиен..

публикувано на 27.09.24 в 10:30
FAKE PHOTO EXHIBITION

Елена Филипчева представя FAKE PHOTO EXHIBITION

Визуалният артист Елена Филипчева представя изложбата си FAKE PHOTO EXHIBITION в One Gallery.  "Съвременният разговор се води в посока фалшиви новини, фалшиви профили, фалшиви стоки, дори фалшиви хора. Не исках да заблуждавам зрителите за това какво ще видят. Исках те сами да изградят своята фабула и да интерпретират. Аз съм..

публикувано на 26.09.24 в 19:54
Георги Андреев

Георги Андреев е първият български автор в новия сезон на Радиооркестъра

Композиторът Георги Андреев, ръководител на оркестъра в Националния фолклорен ансамбъл "Филип Кутев", гради творчески връзки и със Симфоничния оркестър на БНР от много години. На 27 септември в зала "България" неговата пиеса "Земя на рози" за гъдулка и оркестър ще открие първия концерт от новия сезон на състава, а самият автор ще бъде и солист. Другите..

публикувано на 26.09.24 в 17:57
Маргарита Русева

Обективът на Маргарита Русева ни среща с жителите на малки села в планината

Есента носи в себе си някаква мъдрост. Придава отвън и отвътре усещането за нещо топло и уютно. Есента е обръщане към себе си, някакъв особен инсай д, в който като филм се прожектират спомените ни, случките и преживяванията. Появяват се картини, все още ясни и неподправени.  И ние сме в синхрон с времето, леко отпочинали, леко уморени. Вече не..

публикувано на 26.09.24 в 17:06